¿Explorar nuevas herramientas?

¿Alguna vez has sentido temor al juicio al mostrar partes de ti misma?

A veces tenemos peculiaridades que etiquetamos como defectos (una voz que se sale de lo normal, un cuerpo prominente, un rasgo en nuestro carácter…), que convertimos en complejos y no nos damos cuenta de que tal vez tienen un potencial desconocido si nos permitimos descubrirlo, y que podemos encontrarle un lugar en el mundo para que vayan a nuestro favor.

¿Cómo se consigue?

Una parte importante de LAVAN school viene dado por el trabajo artístico, formativo e investigativo de la creadora Vanesa Sandín, su gran afán es que todo el mundo (bien desde una mirada educativa, profesional o personal) pueda sentir placer moviendo y expresando, para ello se ha de sentir a gusto consigo mismo y en ese ajuste, es justo donde entra su trabajo, en deshechar lo que el cuerpo no necesita desde el movimiento y llenándolo de nuevo con herramientas y acciones que den placer.

Desde sus primeras clases recién acabada su carrera (hace quince años), observó que el alumno/a poseía mucho más material y mundo interno del que era capaz de expresar hacia afuera y que había tensiones y rigideces que posiblemente le acompañaban a lo largo de su vida que si no desaprendía no iba a poder expresarlo y que había mil formas de hacer propio un personaje teatral sin caer en clichés.

Bajo esa observación se centraron las posteriores investigaciones Bioteatro, Cartografías Corporales, Bodydiary cada una de ellas ha ido aportando profundidad y claridad al proceso de desarrollo expresivo, creativo y personal.

A lo largo de todos estos años también ha colaborado con diferentes profesionales de alto reconocimiento en  ámbitos muy diversos de las artes escénicas bailarines, actores, performance, artistas plásticos tendiendo puentes con profesionales de la psicología, sociología, educación y terapias del arte y del movimiento el cual le ha nutrido formando una visión amplia de los modos de aplicación y acción de procesos.

Desde el inicio siempre ha tenido claro en su método de trabajo que la biografía personal no puede estar fuera de los procesos creativos y lo ha visto como un punto a tener en cuenta para poder luego jugar con ello, haciéndolo más o menos visible pero nunca ignorarlo. Si se hace visible es la mejor forma de poder hacer estético pero no evidente. Así tanto en procesos grupales como individuales se ha dado un espacio a verbalizar o identificar qué es lo familiar y así poder modular la creación hacia un lado u otro.

El espacio también es un factor importante, por ello siempre ha visto importante llevar a sus alumnos a diferentes localizaciones y poder experienciar el trabajo dentro del aula y no solo en el escenario, en cualquier espacio que creyeran de interés como el patio de butacas, el vestuario o la ventana que da a la calle o site specific urbanos, calles, plazas o en  entornos en contacto directo con la naturaleza como el mar o la montaña dando así una visión amplificada desde un Creativ lifeart amplio y nutrido del que hoy goza LavanStudio.

El método de trabajo ha conseguido consolidarse en Barcelona en su paso por escuelas de danza e interpretación, en centro de terapias holísticas y artísticas, Institutos de psicología y ponencias en la Universidad de medicina UAB. También ha viajado a otros puntos de la geografía como Madrid, Canarias, Extremadura, Galicia…

¿Eres una multitalento, tienes acumuladas formaciones sin fin, muchísima información y aún así no terminas de arrancar profesionalmente o padeces el síndrome del impostor?

Aparte de los talentos que ya de por si todos traemos (que tal vez desconozcamos), nuestra formación reglada, formaciones complementarias e inquietudes personales, probablemente y de forma inconsciente nos estén generando una manera propia y personal de desarrollar nuestro trabajo, y es probable también que integremos herramientas de distintas disciplinas porque todos tenemos maneras personales de interiorizar lo que aprendemos.

Ser consciente de ello, encontrar tu fórmula, lo que a ti te funciona, significa crear un método personal de trabajo, un método profesional. 



Podemos encontrar un lugar en la sociedad, y esto nos ayuda a situarnos y nos aporta una gran seguridad profesional y en nosotros mismos. ¿Cómo consigo esto?

SOMÁTICA Vanesa Sandín

Nuestros bloqueos, frenos o dificultades se deben a hábitos y patrones que hemos adquirido a lo largo de los años y que nos impiden desarrollar nuestra profesión, proyecto o vida de una forma sana y en armonía con el cuerpo, emoción y mente.

SOMÁTICA te acompaña y te provee de las herramientas que ayudan a detectar estos frenos, y que cojas las riendas de nuestra vida, mediante:

 ¿A quién va dirigido?

Quién está detrás

Vanesa Sandín Mendo, directora escénica, actriz, terapeuta y pedagoga teatral.

Cuando era pequeña me prohibieron sentarme en taburetes, dormir en colchones blandos y recostarme en sofás. Mi columna debía mantenerse erguida el mayor tiempo posible debido a mi escoliosis, además de llevar a cabo una disciplina diaria de 1300 flexiones. 

Ese «modo de estar» en mi infancia condicionó no solo mi forma de relacionarme con el entorno sino de ver la vida: descubrí una mezcla de juego y cárcel frente al movimiento. Observaba con atención los movimientos de las personas: cómo se ampliaban o se encogían ante determinadas situaciones, cómo se expresaban corporalmente, o cuando se permitían o reprimían una u otra emoción.

Se me abrió un mundo al observar la necesidad de expresar que brota de las emociones (cuerpo interno) y su reflejo en lo corporal (cuerpo externo), no solo no estaba armonizado en la mayoría de las personas y situaciones, sino que muchas veces estaban en contradicción. Yo misma lo viví en mis carnes de pequeña al sentirme limitada y atemorizada ante el movimiento.

En vez de ver esta dualidad como algo negativo decidí integrar las ambivalencias y crear mi primer método: Bioteatro, donde fusioné el Arteterapia con las Artes escénicas. El bioteatro trabajaba la dinámica actoral y teatral pero la extendía más allá de las aulas, la trascendía, la llevaba a la vida cotidiana como forma de aumentar la consciencia de uno mismo.

Fui ampliando las disciplinas artísticas a la vida cotidiana, hacia contextos no solo educativos sino sociales, terapéuticos, comunitarios y a empresariales ayudando además a personas a diseñar modelos integrando áreas aparentemente alejadas e incluso alejadas y que necesitan integrar.

Actualmente trabajo como docente, terapeuta y creadora de programa para empresas en reconocidas escuelas y máster de Barcelona.